ISABEL COIXET

Pasaje con regreso

Y ahí despegó a trabajar en el exterior. Se fue a rodar a Estados Unidos porque era mucho más fácil hacer películas allá que en España donde había que pedir muchos permisos y cumplir con una serie de requisitos, según contó. Su primera estación fue en un pequeño pueblo de Oregon donde filmó Cosas que nunca te dije (1996) que la consagró. Su estilo directo, intimista, muy sobrio, sin hacer concesiones, gustó. Luego vino, Mi vida sin mí (2005), que está basada en la historia de una mujer a la que la diagnostican cáncer y hace una larga lista de las cosas que quiere que hagan los suyos cuando ya no esté viva. Hasta le aconseja a su marido con quién debe volverse a casar. Esta película que, en apariencia puede parecer triste y melancólica, es lo contrario: un canto a la vida, al hermoso legado de partir sin generar problemas adicionales a los que quedan. Y otra vez ese estilo llano, decidido a escarbar en el fondo de las personas sentimientos complejos. Japón, la ha seducido y allá se fue a filmar Mapa de los sonidos de Tokio (2009), con el reconocido actor español Sergi López y la japonesa Rinko Kuikuchi. Es la más sexual de las películas de Coixet. Antes había hecho La vida secreta de las palabras (2006), que nació de su participación en una Festival de Periodismo Político en Francia y que ella calificó como el viaje al corazón de la tortura. En 2008, consagrada, reconocida y empoderada, se fue a Hollywood a dirigir Elegy, basada en la novela The dying animal, del recientemente fallecido escritor norteamericano Philiph Roth. Sus actores fueron la talentosa actriz española Penélope Cruz y Ben Kingsley. Que la hubieran escogido para este proyecto le dio miedo, confesó, por tratarse de una adaptación del galar- donado Roth y por esos pesos pesados de la actuación. Como se trató de un encargo esta cinta es de las menos personales de la directora catalana y poco o nada espe- cial. Está llena de lugares comunes. La salvan los dos estupendos actores. En la televisión por cable la ponen una y otra vez. Y ahí está bien. Otra de sus más importantes cintas es Nadie quiere la noche, (2015), con la siempre magnífica Juliette Binoche, que filmó en un pueblo de Noruega, a 23° bajo cero y que narra el encuentro de dos mujeres de procedencias muy distintas que deben convi- vir y pasar por situaciones de aislamiento y soledad. En su haber tienen especial sitio varios documentales encar- gados como Marea Blanca, que narra el hundimiento del Prestige en las Costas Gallegas con 77 mil toneladas de petróleo, lo que dio a lugar a una de las tragedias ecológi- cas más graves de los últimos tiempos, pero a la vez a la solidaridad de 200 mil voluntarios de España y otros rincones del mundo para limpiar las playas. Su mirada incisiva recoge testimonios de los gallegos y de algunos de esos “extranjeros” que cumplieron jornadas agotadoras, en las que hubo espacio para enamorarse y hasta para traer nuevos seres al mundo. Otro documental, con una temática totalmente distinta es Bastille, grabado en París y que hace parte de los 18 cortometrajes que componen la película Paris Je t’aime, en la que directores diversos le hacen un homenaje a la hermosa capital francesas, al amor y al desamor. no es de extrañar que ya esté adelantada en la filmación de su próxima historia. Una que se desarrolla a comienzos del siglo pasado en un pueblo de la profunda Galicia. Se trata de la poco común, para esos años, historia de amor entre dos lesbianas, que hace que una de ellas se convierta en hombre para que el cura del pueblo las case, en una época en que era impensable que se aceptara un matrimonio entre dos personas del mismo sexo. Promete este drama que, por ahora, pasa solo por ser una historia de no creer